[CARTOONS] le censure nei cartoni animati: uno sguardo al passato

Questo post vuole essere un pensiero -con gli occhi di oggi- riferito a ciò che successe in passato sulle nostre reti.
Credo sappiate che i cartoni animati arrivati da noi (nello specifico quelli di produzione nipponica) vennero quasi tutti riadattati, spesso arbitrariamente.
Vediamo insieme come e -soprattutto- perché.

INTRODUZIONE

Sin dall'acquisizione di Goldrake, i cartoni giapponesi hanno subìto adattamenti e censure.
Prodotti per bambini nella cultura italiana e europea, ma non in quella nipponica: una grave leggerezza di pensiero che anche oggi, presso qualcuno, è dura a morire.
Se in Giappone ogni prodotto animato ha un target di riferimento, con annessa fascia oraria televisiva più corretta, in Italia abbiamo sempre buttato in un unico grande calderone qualsiasi opera nipponica.

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Il vero problema è sorto quando il grande calderone di cui prima è diventato Bim Bum Bam (o Ciao Ciao).
Erano gli anni '80. Era l'inizio dell'ondata di taglia&cuci attenuatasi solo agli albori dell'anno 2000, che vide petizioni, scontri, articoli e almeno due grandi "nemici" per gli appassionati: Alessandra Valeri Manera (responsabile della tv dei ragazzi Fininvest/Mediaset) e Nicola Bartolini Carrassi (adattatore e doppiatore con cui ho avuto il piacere di confrontarmi di persona e grazie al quale sta nascendo questo articolo).

IL PRESUPPOSTO

Ragioniamo dall'unico presupposto possibile: quando si tratta di tv commerciali, è logico e scontato che si guarda al guadagno e non all'arte. Funziona così e la tv -che è un'azienda- campa su quello.
Quindi, considerato questo e considerato il fatto che in Italia vale(va?) l'equazione cartoon=bambini, è chiaro che per trasmettere uno dei tanti anime comperati dal Giappone devi riadattarlo per il nuovo pubblico infantile.
Sembra assurdo, ma gli stessi giapponesi ragionano -ovviamente- da affaristi. Sono loro stessi a modificare qualcosa nei loro prodotti, per "venderli" più facilmente ai mercati.
Vedi il caso de I Cavalieri dello Zodiaco, QUI.

due scene censurate a monte dagli stessi giapponesi

DIFFERENZE CULTURALI

Innanzitutto  c'è da mettere in chiaro che Giappone e Italia hanno in comune solo l'appartenenza all'Asse Roma-Berlino-Tokyo. Per il resto, sono mondi a sé.
Le differenze culturali sono un problema, di fatto: come spiegare -durante la visione di un cartoon- cosa sia un piatto tipico? All'epoca, si censurava anche il termine "sushi", oggi alla portata di chiunque.
Inoltre, se per un giapponese è normale vedere in giro gente nuda (alle terme, in casa, nei bagni pubblici), per noi tutto questo ha sempre un che di erotico.
E, suvvia, siamo sinceri: anche i giapponesi lo sanno e lo fanno di proposito, regalando scene fanservice con culi e sise delle eroine predilette.

CAMBI DI NOME E AMBIENTAZIONE

Ricorderete cartoni giapponesi con personaggi dai nomi quali Holly, Benji, Mirko, Licia, Tinetta, Peter, Jack, Sam, Sabrina, Nello, Luigi. Ovviamente non erano quelli i nomi originali (come può un giapponese chiamarsi Nello?).
Quindi, per "far arrivare" con più facilità il prodotto al bambino, si scelgono nomi di culture più vicine alla nostra, o appartenenti alla stessa nostra. Non siamo mica gli americani, vero, ma per un bambino di 20-30 anni fa, Sam è più facile di Shinichi.
E dunque, essendo il Giappone davvero far east, come si faceva? Nulla: si toglieva ogni riferimento a questo Paese, mai nominandolo o addirittura tagliando via qualunque scena dove apparivano ideogrammi e qualsiasi altra cosa legata a una cultura inconcepibile per un bambino di allora.
Hikaru, Umi e Fuu sono tre nomi giapponesi diventati da noi Luce, Marina e Anemone: a fare la scelta sono stati gli stessi venditori giapponesi. Ah, Utena, qualora fosse arrivata in tv in chiaro, si sarebbe probabilmente chiamata Ursula (sempre deciso in patria).
Leggi lo speciale su Utena, QUI.

VIOLENZA E SITUAZIONI NON ADEGUATE (PER L'EPOCA)

Essendo in Giappone divise per target, ci sono delle opere animate che fanno uso (anche largo) di violenza. Così come i telefilm americani o anche italiani: immaginate se Gomorra fosse stato realizzato a cartoni animati: lo fareste vedere ai vostri figli?
Ecco, e quindi, siccome anche i prodotti con scene violente (che vanno da un ceffone, a un taglietto, a ferite profonde, a scazzottate) sono adesso destinate a un pubblico di minori, queste sequenze vanno eliminate.
E' capitato che vengano eliminate a monte dagli stessi giapponesi (almeno quelle più "dure"), come il famoso orecchio di Cassius e Pegasus con il petto sfondato, ne I Cavalieri dello Zodiaco. 
Che dire poi di situazioni che riguardano la sfera sessuale? Eliminare ogni riferimento all'omosessualità, ma anche a biancheria intima, mestruazioni, o alla sessualità in sé.
Persino la religione era bandita, in un certo modo.

immagine web

COMMERCIALITA' E CULTURA

La risposta dunque è tutta qui? Censuravano per puri motivi commerciali? Per vendere i prodotti mandati con gli spot tra un cartone e l'altro? Sì, ma non solo.
E' una questione culturale: negli anni '80 e '90 non eravamo pronti. I bambini non lo erano.
Oggi, guardando Naruto, non ci si stupisce più ascoltare nomi e cognomi giapponesi, termini tecnici nipponici e via dicendo. Non spariscono nemmeno più reggiseni o altri riferimenti a qualsiasi sessualità.
Il sushi è in ogni all you can eat e non bisogna più occultarlo nei dialoghi.
Infatti, fu dal 1999 -con Card Captor Sakura, ancora largamente censurato- che le cose cominciarono via via a cambiare.
La risposta è sempre nella nostra cultura mentale e di massa: considerato il presupposto commerciale che quel cartoon doveva essere trasmesso in quell'orario, all'epoca era inaudito sentir parlare di certe cose. Si incappava in multe salate (e comunque è successo fino a poco tempo fa: la Mediaset è stata costretta a saltare un episodio in replica di Dragon Ball Z dopo essere stata sanzionata per la messa in onda dello stesso).

CONCLUSIONI

Non vuole essere un post né di attacco né di difesa, questo.
Solo una retrospettiva per ragionare su come i tempi siano cambiati e su come si ragiona dietro le quinte.
Gli occhi di un appassionato chiedevano suddivisioni in fasce orarie, canali tematici, o ritrasmissioni notturne senza tagli. Impensabile, all'epoca. Non avrebbe funzionato commercialmente.
Oggi abbiamo fasce orarie e canali tematici, persino ritrasmissioni senza censure.
E' il tempo che decide tutto, i "nemici" erano soltanto persone che svolgevano il loro mestiere eseguendo direttive precise (comunque concordate con gli stessi venditori dell'opera, i giapponesi).
Certo, alcune questioni restano apparentemente senza spiegazione (perché cambiare titoli alle opere? perché aggiungere dialoghi e spiegoni lì dove in originale c'era silenzio?).
Ma troveremo assieme la risposta.
Le cose cambiano, ma abbiamo avuto -per anni- tanto di cui discutere.

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