> 1983: neve un po' amara sulle Dolomiti

> Vacanze di Natale
> di Carlo Vanzina
> Ita, 1983, 90’
> con Gerry Calà, Christian De Sica, Claudio Amendola, Stefania Sandrelli, Karina Huff, Guido Nicheli, Mario Brega, Riccardo Garrone, Marilù Tolo, Antonella Interlenghi, Marco Urbinati

L’apripista (da sci). Il film da cui nasce ufficialmente il fenomeno dei famigerati “cinepanettoni”.
Il film che deriva dagli spiaggiarelli al sapore di mare, con ragazzi, limonate e limonate nell’altro senso.
Il film che, dopo quasi trent’anni, è diventato un piccolo cult della commedia italiana leggera.
Questo è Vacanze di Natale.
E’ questo ed altro. Innanzitutto un film che non annoia mai. Poi, è un film che nonostante sia il capostipite del viziaccio natalizio arrivato a chissà quale episodio dopo trasferte improbabili in giro per il mondo, risulta gradevole e mai troppo sboccato. Né scollacciato.
Erano gli anni ottanta. Ci si sapeva divertire anche con poco, nonostante la trasgressione fluo.

Erano gli anni ottanta, precisamente il 1983, ancora più precisamente i giorni delle Feste tra dicembre e gennaio.
Siamo sulle Dolomiti, ovviamente a Cortina, la città dove una bottiglia d’acqua può costare 12 euro, come si vede ora nel trailer dell’ennesimo epigono.
Cosa racconta Vacanze di Natale?
Cerca di fotografare, restando ovviamente in superficie, vizi e personaggi dell’Italia di allora. Che è sicuramente anche quella di oggi. Però senza crisi.
Abbiamo così la famiglia Covelli, (ar)ricchi(ti) signori di Roma.
E la famiglia Marchetti, poveracci signori de Roma.
Ne nasce una contrapposizione, come nella più classica commedia. Ma qui la leggerezza regna sovrana e la lotta di classe è (giustamente) sommersa da una valanga di neve qualunquista che non scontenti troppo gli yuppies delle famiglie per bene (Roberto Covelli alias De Sica) né i torpignattari altrettanto per bene (Mario Marchetti alias Amendola).
Quest’ultimo si innamora di Samantha (la Huff), bellissima e moderna americana fidanzata col viziato e moderno Covelli, e ovviamente la questione sembra irraggiungibile. A complicare le cose ci si mette l’acida Serenella (la Interlenghi), ragazza del figlio minore dei Covelli, Luca (Urbinati). Che è il migliore amico di Mario e il triangolo che non avevamo considerato diventa quadrilatero secondo la più semplice (e scontata?) delle tradizioni.
Stesso film, altra contrapposizione di classe di poche pretese: lo squattrinato pianista Billo (Calà) ritrova la sua vecchia fiamma Ivana, ormai coniugata col simpatico e cinico cummenda milanese Donatone.

Queste le due storie principali, che si sfiorano in qualche punto senza mai intersecarsi davvero.
L’avventura è corale, e tra saune, shopping, sciate e chalet si aggiungono i divertenti inserti dei capifamiglia Giovanni Covelli e Arturo Marchetti (Garrone e Brega), il primo eternamente scazzato con una moglie frivola, il secondo verace macellaro con consorte e suocera di borgata a seguito.
E quelli di Billo e le sue tante donne, Grazia Tassoni (la Tolo) e i sotterfugi, gli intrallazzi, i tradimenti riusciti e quelli non riusciti.
E’ la solita minestra, solo più originale in quanto matrice. E non volgare come i beceri successori.
Le battute di cui si ride sono in realtà molto poche, e si ride forse perché si tratta ormai di scene cult. O si ride perché non sono momenti così esilaranti come vorrebbero essere (palata di neve in testa, caduta sugli sci, incidente in motoslitta). E ancor più di queste, altre scene comiche sono molto legate, probabilmente, all’epoca. Della serie:  si poteva ridere, un poco, solo allora.
Cosa resta di questo classico?
Una costruzione impeccabile e un intreccio prevedibilissimo ma fluido, un ritmo narrativo azzeccato e personaggi che ritraggono certi cliché senza scadere troppo nel macchiettismo sfrenato, con un cast omogeneo e ricco di caratteristi d'eccezione.
E poi la musica.
Sì, perché il film è costellato di brani ultrafamosi, come Maracaibo e Dance All Nite di Lu Colombo; Amore Disperato di Nada, I Like Chopin dei Gazebo; Paris Latino di Bandolero; Teorema di Ferrandini e tante altre.
Senza contare Moonlight Shadow di Mike Oldfield, che si ritrova un suo pezzo come parte della colonna sonora di un film dopo l’Esorcista.

Quindi, in sostanza, cosa racconta Vacanze di Natale?
Niente che non si sapesse già: i ricchi sono stronzi ma anche problematici (e non tutti poi così antipatici), i proletari sono un po’ cafoni e fuoriposto ma col cuore arrivano dove vogliono (ma non per sempre).
E gli avventurieri non cambieranno mai, mentre la filosofia (!) che sarà del berlusconismo prende goffamente piede ma fa ancora tenerezza.
E’ una pellicola divertente, e divertente da rivedere. Ma che può addirittura lasciare un certo retrogusto amaro (mai troppo profondo) nel finale che conclude tutte le trame, dopo la risolutiva notte di Capodanno.
Tutto resta così com’è, e se qualcosa è cambiato, poco cambia davvero.
E la vita di tutti è sempre un po’ come passare le Vacanze di Natale a Cortina d’Ampezzo nel 1983.

Voto: 7 +